Después de leer el texto "Museos; Dilemas de la institucionalidad" de Inés Katzenstein, me surge como inquietud la pregunta acerca del origen de la institucionalidad y trasladándolo al caso del MALBA me planteo una serie de interrogantes:
¿Qué es lo que le da institucionalidad al MALBA?¿Es su curaduría o la zona donde está emplazado su edificio? ¿El público que lo visita o las obras expuestas? Y a su vez, las obras que expone ¿son arte antes del MALBA, o entran en esa categoría a partir de su exposición? ¿como se construye esa institucionalidad?.
Creo que varios elementos aportan a este carácter: la zona, el edificio, el público y las obras.
La zona
El emplazamiento del edificio del MALBA en Figueroa Alcorta, no es casual. En entorno del museo es una de las zonas más caras de la ciudad de Buenos Aires. Allí habitan personalidades de la "alta cultura" porteña. A pocas cuadras se encuentra también el Bellas Artes, histórico museo de la ciudad. Gran parte del circuito de arte se encuentra entre Recoleta yPalermo, y el MALBA dentro de éste. Construir su edificio ahí es una forma de legitimarlo.
El edificio
Por otro lado, el edificio en sí es una obra imponente y moderna, cuyo diseño está inspirado en otro museo: el Centro Gallego de Arte Contemporáneo. Visitarlo genera la sensación de entrar en un "templo de arte". Las obras toman jerarquía en sus paredes.
El público
La alta sociedad porteña tiene un importante rasgo de esnobismo y de alguna manera el arte tiene su costado elitista, por lo que decirse asiduo visitante de un museo como el MALBA da una suerte de "status" que es perseguido por varios personajes de la "cultura" porteña, aunque gran parte del público se acerca con intenciones mas "nobles" (por decirlo de alguna forma).
Las obras
Tener expuestas piezas de artistas internacionalmente reconocidos aumenta indudablemente el prestigio del museo. Aunque después surge la pregunta: ¿unas obras legitiman a otras? ¿Qué pasa cuando aparecen piezas que a criterio personal no alcanzan la categoría de arte, o de calidad? ¿Es el museo mismo quien les da esa jerarquía?
Entonces, ¿ es su institucionalidad producto de todos estos elementos? Personalmente pienso que todos, conjugados, hacen del museo un lugar de referencia en Buenos Aires. Creo sin embargo que a esto debemos sumarle una gran inversión en comunicación enfocada en construir su imagen y su jerarquía con respecto a otros espacios.
En la inauguración de la muestra que visitamos se podía observar un desfile de personalidades ( algunos relacionados al arte, otros de la cultura popular ) posando como en los eventos mas top de las marcas comerciales, o en los desfiles de moda, etc. Construye institucionalidad esta práctica? La muestra es mas importante porque aparezcan muchos actores o modelos en la inauguración y luego salgan en la sección "eventos" de las revistas faranduleras?
Y por último me pregunto ¿quién o qué determina esa institucionalidad? ¿Como se mide? ¿Es la cantidad de público o de exposiciones? ¿Es la crítica de los intelectuales del arte o la opinión de público asistente?
En mi opinión el MALBA goza de una institucionalidad construida a lo largo de sus diez años de existencia a fuerza de: publicidad, obras de artistas reconocidos, afluencia de público, un edificio emblemático, y la zona donde está emplazado. Y mas allá de no estar de acuerdo con la forma, considero que hoy, el museo legitima las que expone. Por lo menos para el público masivo.
Y ese caracter "institucional" es una construcción mental colectiva. Y por sobre todo relativa. Para los porteños puede ser muy fuerte, tal vez para extranjero sea inexistente. Su permanencia o crecimiento estará determinado por la efectividad de sus políticas, no solo de curadoría, sino también de comunicación institucional.

V (V+, pero entregado fuera de termino)
ResponderEliminarMuy interesante tu analizando, poniendo en crisis el texto de Inés Katzenstein.
Podrías pensar también en la institucionalización, lo que pasaba con este tipo de obras, muchas de ella que pasan de la "calle" al museo, o de la cultura baja a la alta.
Otra cosa interesante es pensar como el espacio de arte, en el sentido en que lo analizaste, se convierte muchas veces en una puesta en escena parecida al shopping, algo que trabajaremos también cuando veamos el concepto de "no-lugares".
Por último, es interesante la idea de trabajar la muestra mediatizada, como lo hacés en el video. Sería interesante trabajar el uso de material de archivo, y cómo hacerlo dialogar con el registro propio (mediante el montaje y decisiones de encuadre, campo/fuera de campo, o cómo hacer potenciar imagen-sonido en esos registros).
Mariel-