miércoles, 27 de junio de 2012
miércoles, 13 de junio de 2012
domingo, 10 de junio de 2012
#3 - TP Final
La ciudad nos presenta un paisaje que se muestra complejo, amplio, y rico en diversidad. En él, lo visual es dominante: carteles, pintadas, pantallas, publicidades de todo tipo y formato, miles de variantes tipográficas, papeles, espacios intervenidos, performances espontáneas, etc.
Este paisaje se construye intuitiva y espontáneamente, y es resultado de infinita cantidad de capas que se generan a través del uso espacio público, su construcción y su destrucción.
Y es en este espacio donde, siguiendo la poética de Baudelaire y su idea del flâneur, podemos trazar un paralelo entre las representaciones encontradas en la ciudad y las que se exponen en el "cubo blanco", de manera que la legitimación de la obra en su categoría de arte se ponga en crisis.
¿Es arte porque está en el museo? ¿Porque los entendidos en la materia lo avalan?¿Acaso muchas de las manifestaciones visuales (por llamarlas de alguna forma mas general), que encontramos a diario en el paisaje urbano, no comparten estructuras formales con importantes obras de arte?
El recorrido nos ofrece una cantidad ilimitada de representaciones, situaciones, etc, que podrían atarse al concepto de arte. Desde situaciones performáticas a grandes murales. Construcciones donde lo simbólico permite ricas lecturas y donde el concepto de belleza se pone en crisis.
Las visitas realizadas a PROA, MALBA, MNBA, Faena, etc, nos permitía apreciar las obras en un contexto construido para ellas específicamente. Podíamos también entender su legitimación ya que el propio museo nos declara su estatus: por ejemplo a través de los carteles con el título de la obra, autor, concepto, etc. La construcción de la muestra, el concepto que la organiza y los medios con los que se concreta aportan un marco a esta legitimación que pone en duda cualquier cuestionamiento.
En el paisaje urbano esto no está presente. Por el contrario, el contexto es la ciudad misma. Lo que podríamos considerar arte se presenta in situ como un elemento más de la ciudad. Pasa inadvertido.

¿Podrían las pegatinas del microcentro ( donde aparece papel sobre papel, volantes pegados y despegados, rotos , arrancados) ser una pieza de arte? ¿Cual es la diferencia entre estos y la obra de Mimmo Rotella?
¿Y los stencil? ¿Las pintadas de corte político?¿No son acaso declaraciones tan fuertes como las obras de Siqueiros o las expuestas en el MNBA a partir de la muestra "Claridad"?
A través del recorrido aleatorio comienzan a develarse distintas capas del paisaje urbano que nos ayuda a generar relaciones entre lo que podemos ver en un museo y lo que, espontáneamente se va conformando en la ciudad.
¿El arte influye al hombre para que altere el paisaje o son la manifestaciones del hombre las que inspiran al arte? Si pudiera contestar esta pregunta, imagino que me acercaria un poco a una idea mas cerrada sobre la legitimación. ¿Y si pudiera pensarlo como un dialogo, no sería más simple entender la compleja línea que se traza entre el artista y el hombre común? ¿Acaso no me permitiría esta idea pensar que las representaciones callejeras no están tan lejos del arte aceptado como tal?
Es aquí donde entra el "contexto": ¿Cuál sería el marco que legitima lo que entiendo como arte en la ciudad? Si entro al museo, se que voy a ver arte. Si recorro la ciudad ¿Que estoy viendo?.
"Hegel establece otros dos conceptos fundamentales: Primero: el arte está hecho por el hombre y para el hombre; por lo tanto, el mundo en si, separado del hombre, no dispone de ninguna manera, de cualidad estética, no es categoría estética." (Marta Zátonyi - Una estética del arte y el diseño de imagen y sonido - Editorial Nobuko - 2002) .
Me interesa quedarme con esta idea del arte para el hombre y por el hombre. Y mas allá de la dimensión que puede tomar una discusión como esta, con todas sus aristas conceptuales y filosóficas, considero que la cita precedente me ayuda a legitimar este paisaje urbano. Lo último que agregaría como factor determinante es: la mirada del espectador, quien con su percepción y cultura (entendiendo "cultura" en su definición mas amplia, no como representante de la "alta cultura"), completa esta construcción artística. Algunos pasarán por la escena y seguirán de largo. Otros mirarán mas fino y entenderán que están ante un espacio/pieza/situación que, desde lo conceptual y simbólico, aportan algo nuevo al mundo.
Las pintadas, las pegatinas, los stencil, las situaciones performáticas, las huellas del tiempo en los objetos y edificios, etc. , nos dan una cantidad infinita de material para reflexionar sobre estos temas, y nos permite extraer del paisaje urbano, miles de instancias y piezas que podrían entrar en la categoría de arte.
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